lunes, 30 de marzo de 2009

creatividad y creacion

Que es metafora?Metafora, es la forma de intervenir la realidad procediendo de una forma creativa, en la cual lo real, pretende ser mostrado desde lo irreal a manera de juego.es la transposicion de las ideas, formas y concepciones que se consideran comunmente en el lenguaje.la metafora es una expresion comunmente utilizada en el lenguaje, esta hace parte de la creatividad humana.

Cual es la relaciòn entre juego y creaciòn?El juego es una herramienta metaforica que actua como mediador para latransmision del lenguaje, las ideas y para lo que comprende el acto creativo.este articula y potencia las capacidades, la acccion y la recepcion,la espontaneidad, es mediador de un autodescubrimiento corporal, de ideas, proyecciones y reflexiones que fomoentan y desarrollan la creatividad e invitan a la creacion."el hacer se abre al conocer mediante el juegoque es creacion relegada de situaciones."

En que textos se apoya elautor para ampliar los conceptos de metàfora, creaciòn y juego?Poetica: Aristoteles 1985Verdad y metodo: Gadamer 1977
The sientific imagination:HUIZINGA 1957
Discernimiento y perspectiva: Koestler 1962
El juego en la educacion: Moore 1987

Que aportes realiza el texto a la relaciòn entre mùsica y creaciòn?la busqueda de ideas para la trasmision y aprehension de estas, sera siempre una constante en la vida de todoartista y en general de todo ser humano. consevimos la musica como un lenguaje universal y como tal es un mediode comunicacion y expresion con el cual pretendemos llegar al otro. el juego y la metafora se proponen entonces, como unas de las herramientas claves para el desarrollo, el intercambio de ideas y el goce dela creacion, intevencion y apreciacion musical en toda persona,sociedad y cultura.

Como relaciona el autor: juego memoria y cultura? el juego es un mediador conel que el pensamiento interviene la realidad para tornarla comprensible, la memoriay la imaginacion se articulan activando el devenir de la inteligencia, el conocimiento y aprendizaje,especialmente en la infancia, asi mismo, la cultura se aprende, se instaura en la memoria a travez del juego.

lunes, 16 de marzo de 2009

la pasion y el amor por mi profesion son el motor para seguir en marcha en este medio artistico tan competitivo. la decision de adiptar el arte, la musica, como un estilo de vida me encanta y mediante esta esta me proeyecto al futuro.

la vida en este mmedio requiere de mucha paciencia, disciplina, constancia, perseverancia y de muchas otras calidades y cualidades, entre ellas un, de un caracter fuerte y quizas arrogante. un dia , un maestro me dijo "Angelica, en este medio los sumisos no sobreviven". aunque no estoy de acuerdo con esto, miro a mi rededor y en pgran parte es cierto, pero aspiro non caer en esta actitud ya que indispone el ambiente musical que casi siempre tildamos de magico.

consecuente a esto y consiente de que frente a musica o al medio soy un producto, quiero afrontarlo y proyectarme mediante una preparacion academica y un sin fin de experiencias que no abarquen unicamente el aspecto interpretativo de la musica, sino que me proporcione diversas herramientas para desempeñar diferentes roloes y actividades.

a diario mi labor se ve confrontada con la parte comercial y monetaria, ya que se presenta la posibilidad de ganar dinero por tocar o desmpeñar una funsio en la cual lo artistico y lo etico pasan a un segundo plano, cosa que no me satisface, ya que aunque esto es tambien mi medio de subsistencia economica, tambien lo es para el disfrute y mi autorealizacion.

a traves de la musica, desde todos los puntos de vista que se dirigen a esta, ya sea de interpretacion, enseñanza, produccion, y demas situaciones y elementos practicos o administrativos que rodeen este medio, quiero proyectarme para la vida, y no desempeñarme unicamente en un rol, sino en varios que se complementen, que enriquescan mi vida y mi labor profesional, que me situen al mejor nivel frente a la competitividad. el objetivo de est sera estar siempre en contacto con la gente, los niños y jovenes especialmente, crear vinculos y promover el disfrute y la practica de este aravilloso arte.

lunes, 9 de marzo de 2009

reflexiones, "cuan musico es el hombre"

1. ¿Qué diálogos propone la música según el texto?

Propone un dialogo con el entorno y las actividades sociales dejando claro que su punto de vista es que la música esta estrechamente ligada a estos dos elementos. Así mismo plantea un dialogo constante con el cuerpo a través de las sensaciones. Da importancia también a las estructuras que se forman en las culturas con relación a la música. Luego hace una relación con el lenguaje humano, e incluso especula sobre regiones del cerebro que intervienen en la actividad musical.

2. ¿Qué disciplinas permiten al autor generar nuevas preguntas a la música?

Utilizó las teorías antropológicas y lingüistas para tratar de responder la pregunta “cuan músico es el hombre” y formular sus concepciones sobre la actividad musical, impulsado por su perspicacia y espíritu investigativo, indaga sobre la etnomusicología involucrándose con diversas culturas, las cuales les tocaba el piano y aprendía sus canciones y a tocar sus instrumentos, generando un intercambio y un dialogo a partir de la observación de sus culturas sumergiéndose en la vida de esta sociedad, participando o interactuando durante largo tiempo. Hace usa también de la neurología para analizar el comportamiento del cerebro con respecto a la música. Por otra parte analiza la participación biológica en la música.

3. ¿Por qué ve pertinente en la actualidad la reflexión del autor?

Por que en la actualidad vemos la necesidad de establecer un dialogo entre la música occidental y las músicas calificadas de exóticas con el fin de intercambiar elementos, retroalimentarse, globalizar el conocimiento musicológico y poder establecer mas claramente las relaciones sociales con la música y reconocer la música como un aspecto fundamental en la cultura.

4. ¿Qué inquietudes plantea el autor acerca de la relación música-sociedad?

En primer lugar cual es el significado de cada música en cada cultura, quienes participan en ella y de que forma, por que la música es rechazada por unos mientras atrae a otros.A partir de teorías antropológicas y lingüísticas trataba de saber cuan músico es el hombre por naturaleza indagando el papel del cuerpo en la producción sonora y el desarrollo de esta producción en los grupos sociales.Indaga sobre estructuras sociales que tenían relación directa con la música.Finalmente como conclusión define la música como una expresión que permite compartir experiencias emociones de los individuos y los grupos hacia un desarrollo armonioso del cuerpo, el espíritu y las relaciones sociales.

la musica, un sunto fundamental de la cultura

El arte es un medio a través del cual el hombre plasma, describe y trasmite su visión de la vida. Así para toda cultura, es fundamental el arte de la música porque a través de este se describen y transmiten hechos, situaciones y rasgos culturales.

La música propicia la disposición del cuerpo, la actitud y el goce de diversas actividades y situaciones que enmarcan la vida de un ser y su comunidad, esto genera una estrecha comunicación y relación entre música y cuerpo. A partir de las sensaciones que generan esta relación, música y cuerpo, el hombre está en continuo contacto con la música a lo largo de su vida y la hace parte de la mayoría de sus actividades, ya sea como un acto biológico, espontáneo, o como un acto racional. Así, el hombre y una comunidad, convierten este medio expresivo en un elemento fundamental del desarrollo de sus actividades y costumbres, que acompaña y complementa su entorno y diversos acontecimientos, y a la vez, permite que a través de este se relaten, se transmitan, se plasmen y se comuniquen las características, costumbres, y demás elementos que constituyen su cultura.
Esta expresión de la cultura es lo que la hace visible y reconocible, así mismo permite su difusión y transmisión de generación en generación y posibilita su desarrollo, permanencia y proyección en el tiempo.